这类题材的优秀作品：刘继卣的
《东郭先生》、《闹天宫》，任率英的《白蛇传》，顾炳鑫的《蓝壁毯》，段伟君的《长发妹》。
《闹天宫》是刘继卣的一件重要作品。与其他的作品动辄数十幅上百幅图不同，这是只有8幅图的一套短而精的工笔重彩连环画作品，1956年由人民美术出版社出版，以年画的形式在全国大量发行。作品的严谨、精细和浓重艳丽给人们留下了深刻的印象。
《东郭先生》是刘继卣以徐淦改编的我国古代寓言故事《东郭先生和狼》为脚本创作而成。刘继卣进入大众图画出版社后，爆发出旺盛的创作力，仅在 1950 年这一年的时间里，他便完成了《王秀鸾》、《鸡毛信》、《永不掉队》和《东郭先生》共四套连环画，近 1000 幅图，以高产的数量和优秀的质量为连环画界书写了一段惊人的传奇。在《东郭先生》里，画家塑造了一个固执而迂腐的教书先生的形象：身材消瘦，腰弯背驼，因两目昏花而时常要伸颈探脑，他对自己的道德观和判断力毫不怀疑，所以他敢于隐匿恶狼。在被狼扑倒在地时，仍然用人的道德来指责狼为“忘恩负义的畜生”。画家善于以线描造型，在表现东郭先生时，线条的严谨与连绵不绝，似乎暗示了人物固执迂腐的性格，而狼身上的线条短而急促，也把狼的野性和阴险诡谲充分揭示了出来。
任率英是话跃在北京的著名人物画家，北平解放后开始创作连环画。他的《九件衣》和《红娘子》首开北京新连环画创作的先声，《白蛇传》则将画家的声誉推向顶峰。任率英出生于河北束鹿县一个农民家庭，幼时深受民间绘画的影响，临摹了大量的寺庙壁画、洋画片、旧年画等。及年稍长，又通过函授的方式，进人了北京国画界，并拜人北京著名画家徐燕荪门】下，逐渐形成了较具自家面貌的工笔重彩人物创作风格。虽然任率英在追随徐师时加人了中国画学研究会，但早年对民间美术的学习使他在审美趣味上已经有了大众化的追求，所以研究会复古的追求只是给他带来了更加丰富的传统艺术的表现技法，而不是在审美趣味上的复古。我们可以在他的作品中看到，山石树木和人物花鸟的表现技法都是传统的，但是在构图、比例方面对视觉真实的追求，使他的画面呈现出大众化的审美特点。尤其是在建国后，他的这种风格和新时代对年画、连环画的要求完美地结合起来，从而完成了传统艺术在新时代的转换。《白蛇传》本来就是流行于民间的神话传说，它的欣赏者也主要是来自民间。画家以十几幅图画来讲述这个人人皆知的故事，其优势便是人们都知道这个故事，所以叙述简略并不妨碍人们的理解。然而其难度也在于此，人们既已熟知故事，自然会把欣赏的注意力转移到画面上。当画家用传统的工笔重彩勾勒渲染出符合真实比例的人物形象时，便颠覆了传统人物画不求形似但求神韵的高雅追求，让人们看到了只有在戏曲表演中才能得见的鲜活真实的人物形象。画中浓重艳丽的色彩与新年喜庆的氛围显示了这套作品年画的功用，而以线造型和国画的渲染敷色也符合中国民间对绘画的理解，于是许仙白娘子和小青姑娘的形象便和人们的想象重叠起来，变得丰富、感人。
从 1950 年到 1965 年，人民美术出版社为任率英出版了一共 28 套连环画作品，我们熟知的《桃花扇》，《水浒》连环画系列作品中的《逼上梁山》、《鲁智深》、《高唐州》、《两破童贯》，以及《苏武》、《岳云》、《三盗芭蕉扇》等，都是任率英的重要连环画作品。
《蓝壁毯》是顾炳鑫 1953 年所绘的一册反映俄国塔什千农民为土地而抗争的童话故事连环画，讲述了老农拉亥辛所遭受的地主剥削和在新政权下获得幸福生活的传奇经历。为了表现好作品的主题，使作品有异国情调，画家尝试吸收前苏联插图中采用的钢笔素描画的表现形式，营造了一个个明净的画面。这种处理方式，既突出了主角人物的善良质朴，也使故事的童话色彩更显浓郁。为了达到这种明净的效果，画家采用钢笔复线的方式来加强对比效果，使画面既有钢笔画的趣味，也有完整统一的画面氛围，充满了俄国民间故事的气息。
在安排画面布局时，画家采用了戏剧舞台化的构图模式，将主角人物始终置于画面的中心位置。在明快的明暗对比中，画面似乎始终笼罩在一片灵光之中，形成了一种奇异的视觉效果，仿佛将读者带人了某种圣洁的境界。这种启迪式的画风，形成了作者创作的独特风格，也是《蓝壁毯》动人的魅力所在。
段伟君绘画的《长发妹》，在构图上也从戏剧舞台的效果中有所借鉴，这种构图模式，除突出画面中心人物之外，也有使画面更加纯净、更具民间传说意趣的作用。而画家恰当地运用淡彩描绘与渲染，突出了画面的黑白和光影对比，进一步强化了画面的纯净感，从而使长发妹的形象更加突出，其单纯、善良的气质给人的印象也更加强烈。
